La cadena invisible

LASSIE COME HOME

GÉNERO:
Drama / Familiar.
DIRECTOR:
Fred M. Wilcox.
PRODUCTORA:
MGM.
AÑO:
1943.

ARGUMENTO:
La película narra el vínculo especial que existe entre una perrita y un niño. Todos los días, Lassie espera a Joe fuera del colegio. Un día, ella no está allí y Joe se entera de la terrible noticia: Lassie ha sido vendida por su empobrecida familia. Pero Lassie no se da por vencida y desafiando las tormentas, el hambre y el peligro, Lassie vuelve a casa.

CURIOSIDADES:
* Fue la primera aventura cinematográfica de Lassie, la cual constituyó un gran éxito y dio pie a numerosas secuelas. Una de ellas, El coraje de Lassie, estuvo protagonizada por Elizabeth Taylor, que en la presente película interpreta a Priscilla, una niña que entiende a Lassie mejor que los adultos y que le ayuda a escapar de la perrera en la que está cautiva.
* Supuso el debut de Elizabeth Taylor en la MGM tras su fugaz paso por la Universal.
* Está considerada una de las mejores películas familiares de todos los tiempos.

EDICIÓN ESPAÑOLA EN DVD
Edición en DVD.
Warner Bros.

El padre de la novia

FATHER OF THE BRIDE

GÉNERO:
Comedia.
DIRECTOR:
Vicente Minnelli.
PRODUCTORA:
MGM.
AÑO:
1951.

ARGUMENTO:
En el seno de la familia Banks se produce una auténtica convulsión cuando la hija mayor, Kay, anuncia que está prometida a un joven al que ama, Buckley Dunstan, y con el que desea casarse. Comienzan pues los preparativos nupciales, que parecen interminables, debiendo todos ceder en su orgullo para que la boda resulte adecuada. Desde el inevitable encuentro con los futuros suegros, hasta la fiesta tras la ceremonia, no todo va, como es lógico, sobre ruedas, empezando por el hecho de no poderse descartar por completo que los novios cancelen finalmente la boda. Las tribulaciones del padre de la novia son constantes, y sólo terminaran cuando, desde la estación en la que comienza el viaje de novios, Kay le llama para decirle que todo ha sido maravilloso.

CURIOSIDADES:
* Basada en la novela homónima de Edward Steeter.
* Estrenada el 16 de junio de 1950, se convirtió en uno de los mayores éxitos comerciales del año, con 4,1 millones de recaudación en taquilla.
* La crítica especializada definió este título como una deliciosa comedia, que proporciona un retrato entrañable de los preparativos y tribulaciones que rodean a una familia americana ante la inminente boda de un hijo.
* El film se benefició de la publicidad extra que supuso el que poco antes de su estreno la actriz Elizabeth Taylor, que entonces tenía dieciocho años, se casara con Nick Hilton, pero su mayor virtud ante el público fue posiblemente la magnífica interpretación de Spencer Tracy, que encarna al padre de la novia y narra la historia que se cuenta.
* Spencer Tracy tuvo dudas en aceptar el papel, al saber que había sido previamente rechazado por Jack Benny, el primer candidato de Minnelli para interpretarlo. Sin embargo, convencido por Katharine Hepburn, aceptó el papel, que resultó ser uno de los más importantes de toda su carrera.
* El éxito del film llevó a la realización, en 1951, de una segunda parte, con el mismo director y reparto de actores que se tituló El padre es abuelo, que también logró unos excelentes resultados de taquilla.
* Los dos títulos comentados han sido además objeto de sendos "remakes" en 1991 y 1995, bajo la dirección de Charles Shzer, con Steve Martin, Diane Keaton y Kimberly Williams, en los papeles estelares, titulándose los films en cuestión El padre de la novia y Vuelve el padre de la novia (Ahora también abuelo).

PREMIOS:
* Nominada al Oscar al Mejor Actor (Spencer Tracy).

EDICIONES ESPAÑOLAS EN
VHS / DVD / BLU-RAY
Edición en VHS.
MGM/UA.

 Edición en VHS.
MGM/UA.
Colección "Actores de Leyenda".

Edición en DVD.
Warner Bros.

Edición en Blu-Ray.
New Line Films.

Gigante

GIANT

GÉNERO:
Drama.
DIRECTOR:
George Stevens.
PRODUCTORA:
Warner Bros.
AÑO:
1956.

ARGUMENTO:
La película narra las vicisitudes de dos generaciones de tejanos, cuya sociedad sufre profundos cambios, a causa fundamentalmente del descubrimiento del petróleo en este Estado norteamericano. En concreto, nos cuenta el caso de Bick Benedict (Rock Hudson), copropietario y heredero del rancho Reata de Texas, dedicado a la cría de ganado vacuno, quien visita a la familia Lynnton, en un estado del Este (Maryland), para comprarles un caballo pura sangre. Pero se enamora de la primogénita, la educada señorita Leslie (Elizabeth Taylor), que rompe con un novio inglés, David Kartrey, y se casa con él. Tras enfrentarse a Bick y a sus amigos por su machismo, el matrimonio de Leslie sufre una crisis y ésta regresa a casa de sus padres para la boda de su hermana con David. Bick la sigue hasta allí y se reconcilian. Tendrán tres hijos de muy distinto carácter. Mientras, Jett Rink (James Dean), un empleado que ha heredado algunas tierras dentro de Reata, y que está enamorado de Leslie, descubre petróleo en sus propiedades, que se niega a vender a Bick, lo que acrecienta la enemistad entre ambos hombres. Una vez millonario, insulta a Bick y se gana el desprecio de Leslie, que había llegado a comprenderle.

CURIOSIDADES:
* La película está basada en una novela de Edna Ferber.
* James Dean se sintió atraído desde un primer momento por el proyecto, hasta el punto de que, cuando leyó el correspondiente manuscrito, escribió debajo del nombre de Jeff Tink: "Es mío, es mío porque me persuado de que será mío y lo será realmente". El deseo del joven actor se hizo posteriormente realidad. La Warner le ofreció cien mil dólares por este trabajo, que Dean tuvo que efectuar bajo la dirección del prestigioso realizador George Stevens, en vez de con Nicholas Ray, con el que había logrado entenderse casi a la perfección. Pronto surgieron las desavenencias entre ambos personajes que, en cierto modo, convirtieron el rodaje del filme en una pesadilla.
* El guión de Gigante alcanzó las 178 páginas, por lo que antes de comenzar su filmación fue calificado como otro de los herederos de Lo que el viento se llevó.
* La primera exhibición para la crítica de Gigante tuvo lugar el 4 de octubre de 1956 en el Criterion Theatre de Nueva York, estrenándose para el público en el cine Roxy de dicha ciudad el 10 de octubre y en Los Ángeles el 24 de noviembre en el Grauman`s Chinese Theatre.
* Gigante tuvo un notable éxito, tanto de la crítica especializada como del público en general.
* Su presupuesto fue de 5 millones y medio de dólares y de entrada tuvo beneficios superiores a los 25 millones.

PREMIOS:
* Ganadora del Oscar a la Mejor Dirección. Obtuvo además nominaciones en otras importantes categorías: Mejor Película, Mejor Banda Sonora y Mejor Actriz Secundaria (Mercedes McCambridge). Además, Rock Hudson y James Dean fueron nominados en la categoría de Mejor Actor.

EDICIONES ESPAÑOLAS EN
VHS / DVD / BLU-RAY
Carátula en VHS.
Cacitel.

 Edición en VHS.
Warner Bros.

 Edición en DVD.
Warner Bros.

Edición en Blu-Ray.
Warner Bros.


Un lugar en el sol


A PLACE IN THE SUN

GÉNERO:
Drama.
DIRECTOR:
George Stevens.
PRODUCTORA:
Paramount Pictures.
AÑO:
1951.

ARGUMENTO:
El joven George Eastman (Montgomery Clift) consigue un empleo en una fábrica, aunque sus aspiraciones son integrarse en el ámbito de la alta sociedad. En el lugar de trabajo entabla relación con la ingenua Alice (Shelley Winters), quien se enamora de él y queda embarazada. Sin embargo, George ha conocido a la bella Angela Wickers (Elizabeth Taylor), una dama de posición social elevada con la que planea casarse. Para ello solo debe solventar el obstáculo de Alice, y no hay otra salida que el crimen.

CURIOSIDADES:
* Adaptación de An american tragedy, de Thoedore Dreiser, un clásico de la literatura norteamericana que está basada en un asesinato auténtico que sucedió en el Nueva York de 1906. 
* La historia ya había sido adaptada al cine en 1931 con el título original de la novela, dirigida por Josef Von Sternberg, y con Sylvia Sidney, Phillips Holmes y Frances Dee de protagonistas.
* Para esta nueva versión, la Paramount cambió su título a Un lugar en el sol, debido a que la "caza de brujas" estaba en su máximo apogeo y calificar al país de trágico podría malinterpretarse (su guionista, Michael Wilson era, precisamente, uno de los acusados por el Comité de Actividades Antiamericanas).
* La productora decidió dotar al proyecto de un reparto espectacular como era la pareja formada por la bella Elizabeth Taylor y el melancólico Montgomery Clift. La actriz, que tenía por aquel entonces diecisiete años, era una de las estrellas, primero infantiles y luego adolescentes, preferidas del público, aunque todavía no se había enfrentado a su primer papel dramático; a la vez que Clift estaba considerado como uno de los actores con más presencia y reputación que, de inmediato, se hizo amigo de Liz, ayudándola en todo momento.
* El presupuesto global de la película fue de dos millones y medio de dólares.
* El rodaje comenzó en octubre de 1949 y finalizó en enero de 1950, filmándose en escenarios naturales de Lago Tahoe, en Nevada.
* En una de las escenas románticas más recordadas del film, el director filmó el rostro de sus dos actores yendo de un lado a otro con la cámara a máxima velocidad mientras ellos dicen sus líneas de diálogo, como si Clift y Taylor se arrojasen esas palabras el uno al otro, otorgando así al momento un ambiente de desesperación amorosa pocas veces vista en una pantalla.
* Tras su estreno, las críticas fueron tan elogiosas como las del New York Times: "Una historia dramática que refleja como se siente el amor en una época, llevada a cabo con maravillosa perfección"; y la revista Variety: "Película acerca de una fuerte lucha de sentimientos sexuales, presentada honesta y dramáticamente".

PREMIOS:
* Ganadora de seis Oscars: Mejor Director, Mejor Guión, Mejor Fotografía, Mejor Vestuario, Mejor Montaje y Mejor Banda Sonora. Montgomery Clift y Shelley Winters fueron nominados en la categoría de Mejor Actor y Mejor Actriz, respectivamente.
* Ganadora del Globo de Oro a la Mejor Película (Drama).

EDICIONES ESPAÑOLAS EN
VHS / DVD
Edición en VHS.
Paramount Pictures.

 Edición en DVD.
Paramount Pictures.

 Edición en DVD.
Paramount Pictures.
Colección "The Winner Is".

Edición en DVD.
Paramount Pictures.
Colección "Paramount Classic Collection".

La gata sobre el tejado de zinc

CAT ON A HOT TIN ROOF

GÉNERO:
Drama.
DIRECTOR:
Richard Brooks.
PRODUCTORA:
MGM.
AÑO:
1958.

ARGUMENTO:
Toda la familia de Bill Daddy se reúne en su sureña mansión para celebrar su 65 cumpleaños. Sus hijos, Gooper y May, asisten con sus respectivas parejas, con la única convicción de repartirse el dinero de su herencia cuando muera; sin embargo, su otro hijo, Brick, está allí totalmente amargado desde que su esposa Maggie, una auténtica gata en celo, sedujo a su íntimo amigo Skippy, lo que llevó a éste al suicidio. Toda clase de reproches, verdades y mentiras, saldrán a la luz durante la velada.

CURIOSIDADES:
* La gata sobre el tejado de zinc se estrenó en Broadway en 1955, siendo desde ese momento la obra favorita de Tennessee Williams. Es por ello que, antes de esta presentación, volvió a escribir el tercer acto a instancias de su director teatral, Elia Kazan; y en el nuevo montaje de la obra en 1974, rescribió otra versión.
* En principio, la película iba a ser dirigida por George Cukor e interpretada por Grace Kelly, pero ambos se vieron fuera del proyecto: el director abandonó porque se eliminaba la condición homosexual del protagonista y Kelly porque encontró a su príncipe azul y se trasladó a Mónaco en 1956.
* Richard Brooks, quien fuera finalmente el director de la película, modifica la historia hasta extremos que siempre hicieron recelar a Williams de esta adaptación. Así, salvando el término sexual del personaje, hizo que éste tuviese una "debilidad moral adolescente" con la muerte de su amigo Skippy, y reforzó la relación padre-hijo respecto a la obra original.
* Una vez que se contaba con Elizabeth Taylor como lujuriosa "gata", sudorosa y con una excitante combinación blanca, se buscó al protagonista. Descartado el actor de la obra original, Ben Gazzara, el director se decanto por el joven Paul Newman; mientras, Burl Ives repetía su majestuosa interpretación de Broadway.
* El rodaje comenzó el doce de marzo de 1958, interrumpiéndose a las dos semanas por el accidente de avión donde falleció el marido de Taylor, el magnate Mike Todd.
* Estrenada con un gran éxito, se convirtió en la película más taquillera de todas las versiones cinematográficas que se hicieron sobre textos de Tenesse Williams.
* Para televisión existen dos producciones de igual título, rodadas en 1976 y 1984. El primer telefilm fue dirigido por Robert Moore, con Natalie Wood, Robert Wagner y Laurence Olivier de trío principal; mientras que la segunda lo dirigió Jack Hofsiss, con Jessica Lange y Tommy Lee Jones de protagonistas.

EDICIONES ESPAÑOLAS EN
VHS / DVD / BLU-RAY
 Edición en VHS.
Warner Bros.

Edición en VHS.
MGM / UA.
Colección "Actores de leyenda"

Edición en VHS.
MGM / UA. Planeta de Agostini.
Colección "Clásicos del cine".

 Edición en DVD.
Warner Bros.

Edición en DVD.
Warner Bros.
Colección "Clásicos en DVD".


Edición en DVD.
Warner Bros.
Edición Especial.

Edición en Blu-Ray.

Alma rebelde

JANE EYRE


GÉNERO:
Drama.
DIRECTOR:
Robert Stevenson.
PRODUCTORA:
Twentieth Century-Fox.
AÑO:
1944.

ARGUMENTO:
Tras pasar su infancia en un orfanato, la joven Jane Eyre (Joan Fontaine) se convierte en la institutriz de la hija de un hombre ya maduro y de genio terrible llamado Edward Rochester (Orson Welles). Con el tiempo, la dulce influencia de Jane amansa el carácter áspero de Rochester, quien termina por pedirle matrimonio. Pero el descubrimiento de que Rochester ya está casado, y peor aún, de que su inestable esposa permanece encerrada en un desván, obliga a Jane a marcharse de la casa. Será entonces cuando se precipiten una serie de trágicos acontecimientos...

CURIOSIDADES:
* Versión cinematográfica de Jane Eyre, la obra gótica de Charlotte Brontë. Existían ya entonces tres versiones de la obra, dos de ellas mudas (una dirigida en 1915 por Travers Vale y otra dirigida por Hugo Bilin en 1921), y una sonora, dirigida por Christy Cabanne en 1934.
* Elizabeth Taylor interpreta el papel de Helen, la dulce amiga de la protagonista, que muere al principio de la película debido a una neumonía. Su papel era tan breve que su nombre rara vez aparecía en las listas de los actores que habían participado en el film. 
* A mediados de los sesenta, Elizabeth Taylor reunió a sus hijos en su casa para contemplar en la televisión británica un pase de la película. A medida que avanzaba la acción, comprobó estupefacta que habían suprimido todas las escenas en las que aparecía.
* Tan sólo Orson Welles quedó sorprendido por el trabajo de la joven actriz. En una entrevista que concedió al final de su carrera, comentó a propósito de sus primeras impresiones sobre Elizabeth Taylor: "Cuando leí Lolita, de Vladimir Nabokov, comprendí perfectamente al personaje debido a mi contacto con Elizabeth cuando era niña. Jamás he conocido a nadie como ella. Era increíble".

EDICIONES ESPAÑOLAS EN
DVD / BLURAY
Edición en DVD.

Edición en BluRay.


Una mujer marcada

La mujer marcada
BUTTERFIELD 8

GÉNERO:
Drama.
DIRECTOR:
Daniel Mann.
PRODUCTORA:
MGM.
AÑO:
1960.

ARGUMENTO:
Gloria Wondrours es una modelo de lujo con quien los más destacados hombres de negocios se ponen en contacto regularmente. Pero al conocer a Laurence Harvey, su pasión se convierte en amor hasta el punto de que su relación sólo puede acabar trágicamente. Harvey anhela dejar a su mujer, pero no puede olvidar el pasado de ella. Ambos se batirán en una batalla entre sus emociones y ellos mismos.

CURIOSIDADES:
* La película está basada en una novela de John O'Hara, a su vez inspirada en la interesante saga Starr Faithful, una célebre prostituta de los años cuarenta y cincuenta.
* A fin de cumplir con las estrictas normas impuestas por el Morals Production Code, que en aquel entonces regía la industria cinematográfica, decidieron suavizar ciertos detalles de la historia y de su protagonista.
* Desde que el guión cayera en sus manos, Elizabeth Taylor no tenía ganas de rodar la película: "La protagonista es prácticamente una prostituta", se lamentó la actriz. "Es una historia tan desagradable, que no quiero participar en ella bajo ningún concepto". Sin embargo, se vio obligada a protagonizar el film por órdenes de su productor.
* Poco después de que comenzara el rodaje, Elizabeth contrajo una neumonía doble. En cuanto fue dada de alta, reanudó su trabajo en la película.
* Daniel Mann, director del film, aseguró que Elizabeth "convirtió el rodaje en un tormento personal extensible a todos los que formaban parte de la película, tanto al equipo técnico como al artístico". Así por ejemplo, el rodaje debía comenzar a las ocho de la mañana y Liz se presentaba hacia las dos de la tarde. Todos los miembros del equipo eran transportados en Cadillac hacia el estudio,  y ella insistió en que pusieran un Rolls-Royce a su disposición. Criticaba el tamaño y el color de su camerino, la baja temperatura del plató, la comida...
* La ropa que lució Elizabeth Taylor en Una mujer marcada tuvo que ser retocada cien veces debido a sus constantes oscilaciones  de peso. Tuvo que usar sujetadores y fajas especiales que le proporcionaban una mayor esbeltez.
* Meses más tarde, cuando estaba a punto de comenzar el rodaje de la inmortal Cleopatra, la actriz fue ingresada de urgencia en el hospital debido a una neumonía causada por estafilococo, acompañada de una grave congestión pulmonar. El problema respiratorio de Liz era debido a su abuso de calmantes y la ingestión de una elevada dosis de alcohol. Hubo de someterse, por esta razón, a una traqueotomía. La prensa temía por su vida, de hecho hubo periódicos y revistas que llegaron a publicar su necrológica. Según la actriz, gracias a este incidente recibió su primer Oscar: "Me concedieron el Oscar porque unos meses antes estuve a punto de morir de neumonía. No obstante, me sentí muy agradecida cuando me lo entregaron, pues significaba que la Academia me consideraba una actriz, no una estrella de cine".

EDICIONES ESPAÑOLAS EN
VHS / DVD
 Edición en VHS.

Edición en VHS.
Warner Bros.

Edición en DVD.
Warner Bros.